Gestion

Organizada por la Dirección Provincial de Veteranos de Malvinas y el Observatorio Malvinas Argentinas
de la Legislatura de Río Negro
Tiene como objetivo homenajear a las madres de Malvinas, luego de la Gesta de 1982, observamos principalmente la “post guerra”, ya que justamente hablamos de la historia reciente y no de la causa en su recorrido de 500 años, en la que hubo protagonistas que no fueron reconocidas socialmente he invisibilizadas en el proceso de desmalvinización: Las Madres de cada uno de los héroes de Malvinas. Este proyecto pretende reconocerlas por todo su amor, sus miedos, sus esperanzas, la dignidad que tuvieron y tienen para resistir, para no olvidar.
“Madres de Malvinas”, muestra el sentimiento de orgullo de estas madres por la entrega de sus hijos en la defensa de la Patria; y desde el no olvidar, están las obras dedicadas al recuerdo como estas que proponemos. La fotografía es la expresión más genuina de la realidad siendo un documento visual.
Es un reconocimiento a las “Madres de Malvinas”, para que sus historias de vidas se conozcan y que trasciendan en la historia de nuestro pasado reciente.
•Declaración de interés cultural, educativo, histórico y social “Madres de Malvinas”, por La Legislatura de La Provincia de Río Negro.
Coordinadora: Sonia Almada.
Expuesta en el Complejo Cultural Cipolletti- año 2023
VGM-Capellán: Vicente Martinez Torrens, observando la foto de su madre
Madre del VGM Jorge Gimenez, sra: Elda Chamcedim
Junto a familiares de Veteranos y el VGM Ricardo Flores
VGM: Ricardo Flores, Madre del VGM Jorge Gimenez, Sra: Elda Chamcedim y Sonia Almada.
Presentación y exposición en la Universidad de Lanús, en Buenos Aires.Veteranos Flores, Pablos, Torres y Sonia Almada.(2023)
Homenaje a los Estudiantes de Escuelas Técnicas “Identidad” C.E.T. Nº1 Año:2016-17
• El proyecto fue declarado de Interés Educativo- Resolución N°4194/16, por el Ministerio de Educación y DD.HH. de Rio Negro.
• Declarado de Interés Educativo-Cultural de la provincia-Resolución Nº 130/17
• Declaración de Interés Municipal por el Concejo Deliberante de General Roca bajo dominio Nº 005/2017
• Declarada de Interés Educativo a la capacitación en “Arte Comunitario y Espacios Públicos” para docentes resolución Nº 49/17
C.E.T. N°1- de la ciudad de General Roca, provincia de Río Negro- Director: Jorge La Puente- Maestro de Enseñanza Práctica: Rodolfo Santillán
Secretaría de Derechos Humanos del Ministerio de Educación y DD.HH. de la provincia de Río Negro- Delegación Alto Valle -Coordinadora: Profesora en Artes Visuales Sonia Almada.
La educación técnica en nuestra ciudad, particularmente en el C.E.T. Nº1, se sostiene sobre una sólida trayectoria que respalda el avance en los ámbitos científico y tecnológico. Nuestro objetivo primordial es potenciar el desarrollo académico de los estudiantes, vinculando su formación con el mundo laboral, la producción y el arte, promoviendo simultáneamente la inclusión social. En esta ocasión, nos interesa abordar la intersección entre arte, educación y el estudiante. A través de los mensajes que se construyen progresivamente en la historia y en la sociedad, se establecen reglas que orientan la producción del conocimiento. La escuela se perfila como un escenario de reencuentro, producción e intercambio de diversas formas de pensar, sentir y habitar el mundo. En ella, se crea un universo de culturas e identidades que requieren la configuración de espacios inclusivos, al mismo tiempo que desafían certezas absolutas que limitan el aprendizaje y la apertura a lo impredecible.
Nuestro enfoque pedagógico se centra en la interacción y el intercambio de diferentes lenguajes. La expresión, ya sea a través de la palabra, el gesto, la historia o la biografía, se convierte en un componente fundamental para la construcción del proceso formativo. La escuela debe ser un espacio de intercambio donde cohabitan la enseñanza y el aprendizaje, permitiendo la construcción conjunta de prácticas culturales que reconozcan las subjetividades. Este ambiente se transforma en un escenario donde la responsabilidad educativa se materializa en actos, prácticas y modos de interpretar las necesidades de la comunidad, fomentando un respeto por la dignidad humana, la diferencia y la justicia social. Así, concebimos nuestra práctica educativa como un acontecimiento ético que trasciende los marcos conceptuales de la mera planificación tecnológica. Creemos que el centro de la reflexión debe ser el ser humano que educa, su historia, sus relaciones vitales, su contexto y circunstancias actuales. La escuela debe leer las necesidades humanas de equidad e inclusión, fundamentales para la construcción de una sociedad democrática.
La vida urbana, organizada en torno al espacio público, toma forma a través de diversas intervenciones (obras, eventos, etc.) y prohibiciones (normas y acuerdos sociales). El Estado desempeña un papel crucial en la construcción del imaginario del espacio público, definiendo qué debería ser permitido, pertenecer o acceder en ese contexto.
La cultura, a partir de nuevos conocimientos de la investigación, genera relatos que refuerzan el sentido de identidad de los pueblos. Por ello, es relevante reconocer las obras de arte en los espacios públicos de nuestra provincia y fomentar un diálogo popular en torno a ellas. Esta interacción ampliará la comprensión de las concepciones escultóricas, simbólicas y figurativas en el ámbito del Arte Comunitario. Los estudiantes aprenderán a coordinar ideas, desarrollar bocetos grupales y maquetas, creando representaciones figurativas y simbólicas que los identifiquen como estudiantes de Escuelas Técnicas a través de una instalación escultórica.
La convocatoria se abrió a todos los estudiantes y docentes de la institución, con la intención de generar proyectos que involucren a nuestros pares en la formulación de acciones. Esta iniciativa busca extender el ámbito arquitectónico de la escuela y representar simbólicamente a la comunidad estudiantil con una instalación urbana. Estas acciones contribuirán a la formación integral de los alumnos, abarcando sus dimensiones epistemológicas, axiológicas y estéticas en un contexto de diversidad y crítica social.
Creemos firmemente que la educación técnica y artística están interrelacionadas y que esta conexión favorece la construcción de vínculos inclusivos. La conciencia social y educativa debe ser un compromiso compartido. La implementación de nuevas estrategias didácticas, junto con la adopción de esquemas organizacionales innovadores, permitirá a la escuela posicionarse como un agente social que “incluye” y dialoga con los contextos culturales, artísticos y técnicos contemporáneos.
Presentamos este Proyecto Pedagógico-escultórico como una interfaz efectiva entre el arte contemporáneo, los estudiantes, los docentes y el público. La sensibilización del público facilitará una comprensión más profunda y una conexión entre la educación, la técnica, el arte y la comunidad.
El Arte Comunitario surge en espacios alternativos y se compone de iniciativas que resultan de la colaboración entre artistas y comunidades locales. Su objetivo es expresar identidades, preocupaciones e ideas a través del arte, al tiempo que construye habilidades culturales y promueve cambios sociales. En este sentido, se llevó a cabo la capacitación “Arte Comunitario y Espacios Públicos”, organizada por la Secretaría de Derechos Humanos del Ministerio de Educación y DD.HH. de la provincia de Río Negro, coordinada por la profesora Almada. Durante esta capacitación, los alumnos confeccionaron bocetos integrando teoría y práctica, y consensuaron en grupo un diseño para la Instalación Urbana. En el Taller, crearon maquetas y pequeñas esculturas como bocetos previos para el ensamblaje de las piezas escultóricas.
Se realizaron placas recordatorias con los nombres de todos los estudiantes, docentes y autoridades participantes y otras alusivas en sistema Braille, realizada por alumnos del C.E.T. N°18 de la ciudad de Villa Regina.
https://youtu.be/qB9fzXvHuvE?si=suY7_7z_wVTwjAbO
Performance de estudiantes de 1°er año, para la inauguración de la instalación urbana.
Muestra fotográfica del proceso creativo en la Legislatura provincial, año 2017.
“La Bienal 2012 en la Patagonia”
Este Evento Internacional “Declarado de Interes Municipal”, Organizado por La Subsecretaría de Cultura de la ciudad de Neuquén, Consejo Deliberante, Municipalidad de Neuquén, Bloque de concejales del M.P.N., La Legislatura, la Extensión Cultural de la Universidad del Comahue y Coordinado Por La Profesora en Artes Visuales, Sonia Almada.
En Esta Convocatoria presentamos desarrollar un encuentro de artistas patagónicos, en un taller de-de construcción de las prácticas imaginarias. Proponemos Generar, un encuentro entre artistas que posibilite intercambiar conocimiento en pos de sensibilizar a todos los sectores de la comunidad artística en la región.
Invitamos a la Máster Julia Grecia Portela Ponce de León, Directora del Departamento de Estudios Teóricos Sobre el Arte de la Universidad de las Artes de Cuba y organizadora del Evento Teórico Arte y Pedagogía, organizadora del Evento Arte y Pedagogía en la oncena Bienal de la Habana de 2012, Intercambio Culturales en la ciudad de Neuquén.
Conferencia de la máster en Historia del Arte, Julia Portela, declarada “Visitante Ilustre”
Con Los Artistas Patagónicos Participantes.
En la presentación de la revista “Enema”.
Entrevista canal 10, “Bienal de La Habana”
Oncena Bienal de la Habana, Cuba.
Evento teórico Arte yPedagogía Universidad de las Artes (ISA)
En el departamento de Estudios Teóricos sobre el Arte se dio la inauguración del Evento Teórico Arte y Pedagogía, el día 22 hasta el 25 de mayo del 2012. Con palabras de bienvenida del decano de la facultad de Artes Visuales de la Universidad de las Artes de Cuba: Jorge Rodríguez Quintana. Como así también Coordenadas Teóricas del
Evento a cargo de Julia Portela Ponce de León, Directora del Departamento de Estudios teóricos sobre el Arte, del I.S.A. Realizaron ponencias exponentes de diferentes Universidades, instituciones y museos de países como,
José Miguel Gonzalez Casanova, Escuela Nacional de Artes pláticas de la Universidad Nacional Autónoma de Mexico. María del Pilar Vergel Castilla, Pontificia Universidad Javeriana de Cali, Colombia. Presentación de la revista
“Enema”, de I.S.A, Cuba. Sonia Almada, Proyecto escultórico, General Roca, Río Negro, Argentina.
Prácticas Artísticas e imaginarios Sociales, fueron desarrollados en esta Bienal, a través de conferencias, talleres y diferentes exposiciones en toda la ciudad de La Habana, que se realizó del 11 mayo al 11 de junio.
Masetón en el Malecón de La Habana (muestra itinerante)
Con María del Pilar Vergel Castilla, Muestra en el Malecón
Pontificia Universidad Javeriana de Cali,
Colombia .
MUESTRA ITINERANTE EN RÍO NEGRO
Inaugura Muestra de pintura, escultura y fotos en homenaje a las mujeres
En el marco del mes de la No violencia contra la mujer, comenzó esta muestra en Casa de la Cultura en noviembre del 2011. Se dará apertura a esta muestra realizada en conjunto por tres artistas de la ciudad de General Roca y Allen, bajo el título “Generando Sueños. Homenaje a las Mujeres”. El trabajo reúne pinturas y esculturas de Morena del Valle Sanchez, Esculturas e instalaciones de Sonia Almada y fotografías de Franco Cammarata.
Las obras estuvieron expuestas en La Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario Nestor Kischner, en la ciudad de Las Grutas , a partir del 06/02 INAUGURANDO A LAS 21:30HRS y concluyendo el 26/02.
La muestra esta expuesta en el Consejo de Deliberante de la ciudad de Neuquén, desde el 08/03/12 al 15/03, en la semana de la mujeres.
Proyecto escultórico: PASEO DE LA MUJER, CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO
Las ciudades tienen un papel decisivo en la contemporaneidad como aglutina doras de múltiples cambios y los nodos focales de un mundo transmigrante. Por ello es preocupante que siga existiendo una brecha difícil de salvar entre escuela y ciudad. Existen numerosas actividades destinadas a dar a conocer la ciudad, pero a través de una política de ofertas que llega a los centros educativos como un producto externo. Al mismo
tiempo, dentro de la escuela se habla cada vez más de ciudadanía, pero se suele trabajar sobre este tema a través de programas de «educación en valores» y de un modo abstracto. En ambos casos, la ciudad queda como algo externo al tronco central de la tarea educativa. Rara vez se encuentra inserido en el currículo académico un entrenamiento teórico y práctico en la experiencia urbana, cuando ello parece fundamental para poder apropiarse de la ciudad.
Se hace necesario reconocer el medio urbano. Su desconocimiento incide negativamente en los jóvenes de los barrios más encerrados en una vida comunitaria. El estudio de la historia y las ciencias sociales tomando como sujeto la gran ciudad y un aprendizaje directo de la lectura del espacio urbano en sus distintos planos, ya sea urbanístico, económico, social o patrimonial, resultan relevantes para la construcción de la ciudadanía.
Mientras que los temas presentados a escala global más o menos han encontrado su lugar en la educación, las investigaciones que toman como referente la escala urbana lo han hecho mucho menos. Un tratamiento limitado al entorno urbano inmediato, como espacio de proximidad y reconocimiento de la comunidad, plantea implícitamente, cuando no de modo explícito, un horizonte de pequeños espacios cada uno para sí. Si la cosa acaba aquí, este conocimiento del medio urbano se convierte en algo que muy poco tiene que ver con la apuesta por el conocimiento y la apropiación de la ciudad.
Situar la ciudad en relación tanto con las unidades sociales y territoriales menores, es decir, los barrios, como en relación con la región, el Estado, y el mundo global es una mirada imprescindible hoy. Hay que añadir que cuando hablamos de lectura de la ciudad no nos referimos a la pretensión de reducir ésta a mero texto, independiente de las opciones y trayectorias de los agentes urbanos, sino que nos referimos a un entrenamiento en el reconocimiento de dichas interacciones a partir de su plasmación en el espacio urbano.
La propuesta de conocimiento del espacio donde decidimos emplazar nuestro proyecto parte ante todo de la idea de la ciudad como sujeto histórico y substancial, un espacio fundamental en el que interactue los agentes económicos, sociales, políticos y culturales. Por otra parte, la comprensión de nodos urbanos, entiéndase los barrios, que incorporan planos explicativos sin que por ello deban tornarse fragmentarios.
Por último, reconocer el mensaje a partir de la de construcción de códigos y las relaciones entre ellos proponía la capacidad de traducirlos, lo cual es fundamental tanto para el saber académico como para la racionalidad cívica. La violencia de género en esta ocasión era la información que nos interesaba ofrecer. Son los mensajes los que construyen, progresivamente, en el seno de la historia y de la sociedad, los conjuntos de reglas de producción del conocimiento.
De ahí que nuestro proyecto pensado desde una perspectiva cultural interactivo con otros campos como el de la pedagogía, el de la sociología o el de la política. Su razón y su lenguaje se van emancipando en una senda educativa.
La configuración del Paseo de la Mujer se encaminó hacia el entendimiento de la pedagogía como arte en tanto está ligada a la producción, a la legitimación e institucionalmente como factores inalienables del proceso educativo actual.
En 1993 la Asamblea General de las Naciones Unidas aprobó la Declaración sobre la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, en la que se definió como “violencia contra la mujer” a todo acto de violencia basado en el género que tiene como resultado posible o real un daño físico, sexual o psicológico, incluidas las amenazas, la coerción o la prohibición arbitraria de la libertad, ya sea que ocurra en la vía pública o en la vía privada.. En nuestro país el 1 de abril del 2009, el Congreso Nacional promulgó la ley Nacional n°26.485, esta ley protege a las mujeres de situaciones de violencia en todos los ámbitos en los que actuemos he incluye por primera vez la violencia simbólica.
Históricamente han existido estereotipos y mandatos sociales que han asignado culturalmente diferencias para uno u otro sexo. Las cuales fueron sustentadas social mente otorgando un lugar de poder al hombre y un lugar de subordinación a la mujer. EL Derecho de establecer vínculos de igualdad y equidad, ya que desde que un ser humano nace se le impone la violencia simbólica de cómo ser hombre y cómo ser mujer. La conciencia social sobre la igualdad de género debe ser un compromiso social, se trata de derribar estructuras muy arraigadas en nuestra cultura, de desnaturalizar la violencia contra la mujer en todos sus niveles físico, psicológico, sexual y simbólico.
Toda la industria cultural aun mantiene estos paradigmas diferenciadores activos. El mundo mediático va articulando el reservorio de los imaginarios. En una comunidad los imaginarios sirven de referencia, ellos contienen una anécdota de su origen. De esta manera se construye la memoria colectiva sobre los objetos que trascienden su significado.
Esta propuesta formula generar un nuevo espacio en el paseo del Canal Grande (que da riego a las rutas de 120 Km de chacras del alto valle de Río Negro) a partir del emplazamiento de diez esculturas desde uno a tres metros de altura con material reciclado.
Su emplazamiento no fue lineal, pensamos un grupo como generadoras de un espacio más cerrado en otro más abierto, para que el espacio expresara un valor conceptual más obvio en cuanto al tema y el resto nos interesaba que estableciera una relación más indicativa en lo direccional. No obstante el sentido referencial está presente en ambos conjuntos. Así un grupo de esculturas se proyecta sobre calle Chacabuco y el otro entre las calles Buenos Aires y Calle Mendoza. Esta disposición no alteró el diseño del paseo original, sino que se equilibró armónicamente con las formas ya comprendidas entre la calle San Juan y Maipú que se dirigen hacia la calle Gelonch como de indicativos de 7 calles. De ahí que la disposición de las obras fue diferente a la de otros paseos ya existentes en la ciudad.
El proceso de selección partió de una invitación a artistas de General Roca y el Alto Valle de la Patagonia y la provincia de Córdoba a partir de una mirada hacia la mujer desde un acercamiento mayor a la figuración. La formación académica de los artistas y el trabajo de taller que realizamos nos permitió establecer un diagnóstico previo.
El Paseo de la Mujer geograficamente divide un barrio de otro, diferentes territorios sociológicos. Realizamos un estudios de campo y estudiamos el componente social de cada espacio.
La conformación de las imágenes se diseñó a partir de la horizontalidad del espacio en lo referente a la altura.
Estudiamos el proceso creativo desde la búsqueda del material, la chatarra hasta la obra terminada. El proceso corrosivo del oxido re significa El concepto de VIOLENCIA hacia la mujer, y nuestra intención fue subvertir este contenido mediante la pintura, suavizando el mensaje.